Британская высшая школа дизайна

Британская высшая школа дизайна является одним из важнейших учебных заведений России с 2003 года формирующих сообщество творческих профессионалов, меняющих мир к лучшему. Школа предоставляет лучшие интеллектуальные, организационные и технические ресурсы для успешной карьеры своих выпускников.

Экспозиция БВШД в рамках проекта Design Next будет посвящена трендам будущего, где дизайн неразрывно связан с новыми технологиями и достижениями науки, служит решению социальных и экологических проблем, использует традиции в современном контексте, ставит в центр мира человека, его потребности, цели и расширяет его возможности.   

Через проекты в области современного искусства, коммуникационного дизайна, промышленного дизайна и моды студенты и выпускники БВШД показывают свой взгляд на дизайн будущего.

 

Экспозиция работ студентов МГХПА им.С.Г.Строганова

В 2015 году Академия отметила своё 190-летие.

Сегодня МГХПА — мно­го­про­филь­ная худо­же­ствен­ная ака­де­мия — про­во­дит под­го­товку худож­ни­ков по 5 спе­ци­аль­но­стям и 17 спе­ци­а­ли­за­циям: про­ек­ти­ро­ва­нию инте­рье­ров и мебели, раз­ра­ботке деко­ра­тив­ных и мебель­ных тка­ней, гото­вит спе­ци­а­ли­стов в раз­лич­ных обла­стях дизайна, исто­ри­ков и тео­ре­ти­ков искус­ства, худож­ни­ков мону­мен­таль­ной живо­писи и скуль­пто­ров, худож­ни­ков по металлу, кера­мике и стеклу, рестав­ра­то­ров мону­мен­таль­ной живо­писи, мебели и худо­же­ствен­ного металла.

Широ­кий диа­па­зон спе­ци­аль­но­стей поз­во­ляет выпуск­ни­кам вуза рабо­тать прак­ти­че­ски во всех основ­ных сфе­рах худо­же­ствен­ного твор­че­ства, созда­вать всё мно­го­об­ра­зие пред­мет­ного мира, фор­ми­ру­ю­щее среду оби­та­ния чело­века, его труда и отдыха.

МГХПА им.С.Г.Строганова - ведущая школа отечественного дизайна, история которой насчитывает 192 года.  У истоков формирования школы стояли такие мастера как Александр Родченко, Любовь Попова, Варвара Степанова.

И сегодня Академия является ведущим вузом, который представит все направления дизайна. Представит экспонаты студенческих и дипломных работ, все большое многообразие направлений дизайна от декоративно-прикладного искусства до ультра-технологического. Покажет широкий спектр проектов, которые показывают возможность работы с различными материалами, от традиционных до ультрасовременных.

Школа дизайна НИУ ВШЭ

Школа дизайна НИУ ВШЭ — подразделение одного из ведущих государственных вузов – Высшей школы экономики, созданное для подготовки профессионалов высокого класса в актуальных областях современного дизайна, моды и современного искусства. Оригинальные методики преподавания, интенсивная программа обучения и команда известных кураторов-практиков позволяют подготовить специалистов в областях графического и коммуникационного дизайна, дизайна среды, моды, иллюстрации и анимации, фотографии, программирования, гейм-дизайн и виртуальной реальности, комикса, театра и кино, современного искусства.

Кураторы Школы — практики, имеющие большой опыт и добившиеся успехов в своей профессиональной сфере. Основной принцип Школы дизайна — практикоориентированный подход в образовании. Начиная с первого курса, студенты работают над реальными проектами, что обеспечивает выпускникам наличие собранного дизайн-портфолио и облегчает их интеграцию в профессиональную среду.

Студенты Школы дизайна учатся в творческой атмосфере новых идей, актуальных знаний и современных возможностей. В Школе дизайна регулярно проводятся открытые лекции, воркшопы и public talks с известными дизайнерами, художниками, фотографами, архитекторами и профессионалами из мира моды, рекламы, театра.

В рамках выставки Школа дизайна НИУ ВШЭ представит все направления обучения. Куратор экспозиции — художник, куратор проектов в области современного искусства Арсений Сергеев.
Посетители смогут увидеть графические работы студентов профиля «Коммуникационный дизайн», анимационные ролики и иллюстрации студентов профиля «Анимация и иллюстрация», мультимедиа проекты студентов профилей «Гейм-дизайн и виртуальная реальность» и «Дизайн и программирование», предметы интерьера, разработанные в рамках занятий профиля «Дизайн среды». Мы покажем новые коллекции студентов программы «Мода», а также работы студентов профиля «Фотография в моде и рекламе», инсталляции студентов профилей «Художник театра и кино» и «Дизайн и современное искусство».

«Фестиваль универсального дизайна»

В рамках выставки «Дизайн NEXT» пройдет второй ежегодный Фестиваль универсального дизайна.

Цель фестиваля – информирование общества о новейших технологиях по устройству среды вокруг и демонстрация всех преимуществ мира, учитывающего интересы абсолютно каждого. Активности фестиваля призваны донести главную идею: обустраивать современный город необходимо для всех людей одновременно!

Насыщенная программа, подготовленная РООИ «Перспектива», будет интересна не только дизайнерам, архитекторам и сотрудникам НКО, но и всем желающим увидеть мир будущего – мир, удобный для всех. На этот раз в своей экспозиции «Перспектива» представит:

      - фотовыставку «Одинаково разные» о 12 людях с инвалидностью и без, каждому из которых нужна комфортная и дружелюбная городская среда;

      - выставку лучших проектов конкурса «Универсальный дизайн»;

   - объемную интерактивную инсталляцию, демонстрирующую, каким должен быть красивый и удобный дизайн предметов, зданий, улиц.

Кроме того, посетители смогут собрать паззл «Универсальный город», увидеть фильмы-участники Международного кинофестиваля «Кино без барьеров», посетить лекции от именитых экспертов и принять участие в интересных мастер-классах.

Лекционная программа от РООИ «Перспектива» пройдет 14 апреля (суббота), ее откроет выступление архитектора Сергея Саргина. А центральным событием дня станет лекция директора Института универсального дизайна Томаса Баде, который расскажет о том, как универсальный дизайн развивается в Германии. 15 апреля (воскресенье) станет днем увлекательных квестов и мастер-классов.

Польский и чехословацкий дизайн 1958 – 1968 годов.

В рамках выставки Дизайн Next будет представлена коллекция польского и чехословацкого дизайна 1958-1968 годов.

Основу экспозиции составляют бытовые предметы. Это фарфоровые кофейные сервизы, вазы, пепельницы и миски, прессованные изделия из стекла, мебель, игрушки, бытовая техника и электроника. Их объединяет стиль времени, который проник во все отрасли промышленного производства и жизни в целом, и, несмотря на трудности, спровоцированные экономической и политической ситуацией обоих государств Восточного блока, сумел добиться успеха на международной арене.

Практически все чехословацкие и польские дизайнеры, чьи работы представлены на выставке, за последнее полвека были забыты не только за рубежом, но и частично в своей родной стране. По прошествии многих лет выясняется, что их проекты могут сегодня привлечь внимание своей свежестью идеи и ни на что не похожей обработкой материалов, прогрессом технического решения и вневременной визуализацией.

На выставке собраны коллекции предметов, которые изменили внешний облик польских и чехословацких домов. Все они в свое время производились массово, сотнями и тысячами штук. Таким образом, по прошествии времени посетители смогут сравнить самые интересные экспонаты двух соседних школ промышленного дизайна.

Организаторами выставки являются Чешский центр и Польский культурный центр в Москве. Предметы выставки относятся к личным собраниям Яна Еништы и Филипа Спека. Экспозиция будет представлена на московской выставке «Дизайн Next 2018» с 10 по 22 апреля 2018 в Центральном Доме художника.

В юбилейном году чешской и польской государственности выставочный проект будет представлен также и в других городах Европы, например, в Софии, Будапеште и Милане.

WorldSkills Russia. Москва

WorldSkills – это международное некоммерческое движение, целью которого является повышение престижа рабочих профессий и развитие профессионального образования путем гармонизации лучших практик и профессиональных стандартов во всем мире посредством организации и проведения конкурсов профессионального мастерства. Каждые два года проводятся чемпионаты Европы EuroSkills и чемпионаты мираWorldSkills Competition.

WorldSkills Russia.Москва

 

Россия присоединилась к WorldSkills в 2012 году. Московский регион одним из первых начал деятельность по развитию движения в России: сформирован региональный координационный центр, город ежегодно проводит региональные чемпионаты «Московские мастера» по стандартамWorldSkills Russia и всероссийские отборочные чемпионаты профессионального мастерства «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia). Москва является лидером по профессиональной подготовке, о чем свидетельствуют первые места в финале национального чемпионата «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) в 2016 и 2017 годах. Участники сборной Москвы завоевали первые медали в истории участия России в движении WorldSkills: серебро на европейском первенстве EuroSkills 2016 в Гётеборге (Швеция) и 2 золота и 2 бронзы на мировом чемпионате WorldSkills 2017 в Абу-Даби (Объединённые Арабские Эмираты).

На выставке будет представлено две интерактивные зоны: открытая тренировка студентов колледжей города Москвы по компетенции «Графический дизайн» и презентация новой компетенции «Реклама». Участники продемонстрируют уровень своего профессионализма при выполнении реальных задач: составление брифа, разработка ключевых элементов рекламной кампании, навык написания текста, планирования кампании, визуального оформления. Мероприятия будут проходить в течение всех дней работы выставки.

Школа дизайна РАНХиГС

РАНХиГС – Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ – самое крупное в Европе высшее учебное заведение социально-экономического и гуманитарного профиля.
Школа дизайна – одно из самых молодых структурных подразделений РАНХиГС. Она находится в центре Москвы, напротив ЦДХ на другом берегу Москвы-реки, на Пречистенской набережной 11.
Приоритеты Школы связаны с инновационными подходами к дизайну в контексте современной культуры и искусства, с креативной педагогикой и интенсивным международным сотрудничеством. Школа дизайна РАНХиГС становится сегодня не только местом подготовки лучших кадров для креативных индустрий, но и открытой площадкой для творческих экспериментов, просветительским и культурным центром.
Директор Школы дизайна РАНХиГС – Софья Троценко, основатель и руководитель крупнейшего в России центра современного искусства «Винзавод», член Общественного совета при Министерстве культуры РФ.
Заведующий кафедрой дизайна – Сергей Серов, президент Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела», один из кураторов Московской биеннале дизайна, вице-президент Академии графического дизайна.

 

3D моделирование / 3D печать. Израиль

Серия экспонатов, посвященных знаковым событиям в новейшей истории. Происшествия связаны с применением новых технологий без осознания опасных последствий для всего человечества. Каждое событие визуализировано и передано в виде легко запоминающейся картинки, смоделированной и распечатанной на 3D принтере.

Проект исследует память и реальность, особое внимание уделяя травматическим событиям новейшего времени. Я изучил историю каждой катастрофы и нашел их ассоциативные изображения в интернете. Я обнаружил, что события потеряли свою историю и наследие, превратившись в изображение, в одну лишь визуальную рамку в нашем сознании.

Во время рассеянного человеческого внимания и гипер-отвлеченности, исторические события не выдерживают конкуренцию с повседневными событиями и скоро становятся устаревшими.

Я изучил трагические события с разных сторон и превратил их в осязаемые 3D экспонаты. Использование буйных цветов, пластика и 3D печати и сам процесс сборки экспонатов – это способ вызвать обсуждение временности воспоминаний и проблем современной культуры потребления.

О дизайнере:

Цахи Динер около 20 лет занимается цифровым дизайном. Специализируется на опыте использования, развития продуктов цифровых медиа и сопутствующих инициатив на всех этапах от идеи до осуществления. Профессиональный дизайнер и предприниматель с более чем 20-летним опытом работы. Основатель двух ведущих израильских дизайнерских компаний, предоставляющих услуги таким крупным компаниям как Waze, HP, At&T, Orange, YES, Alcatel Lucent и др.

Цахи возглавляет департамент интерактивного дизайна факультета дизайна Холонского Технологического института.

В 1996 окончил Технологический институт со степенью бакалавра дизайна и получил сертификат преподавателя Тель-Авивского университета

В 2015 защитил магистерскую диссертацию по философии в Тель-Авивском университете

Институт дизайна РГУ им. А.Н. Косыгина

Институт дизайна является структурным подразделением Российского государственного университета им А.Н. Косыгина. РГУ им. А.Н. Косыгина исторически специализируется на выпуске специалистов в области легкой промышленности.

Институт дизайна сегодня:

  • Сообщество экспертов в области дизайна и моды.Среди преподавателей практикующие дизайнеры и члены творческих союзов России: Союза архитекторов, Союза художников, Союза дизайнеров.
  • ВУЗ, учитывающий современные тренды в дизайне и предлагающий актуальные образовательные программы и научные разработки.
  • Интерактивная и креативная площадка, дающая знания и навыки, позволяющие получить работу в индустрии.
  • Центр по разработке проектов, продуктов дизайна как для государственных, так и коммерческих предприятий.

Институт дизайна осуществляет подготовку специалистов по следующим направлениям:

  • Дизайн костюма
  • Дизайн аксессуаров
  • Графический дизайн
  • Промышленный дизайн
  • Дизайн среды
  • Дизайн архитектурной среды

Студенты Института дизайна принимают участие в международных и российских конкурсах с собственными дизайн-проектами и являются членами творческих организаций.

Институт дизайна активно развивает сотрудничество с представителями крупных российских производителей, дизайн-студий, модельеров для создания практикоориентированных курсов обучения.

Образовательные проекты Александра Васина и Натальи Вельчинской

Александр Васин и Наталья Вельчинская – графические дизайнеры, преподаватели, организаторы Международного фестиваля Типомания, занимающиеся популяризацией графической и типографической культуры с 2004 года. Образовательные проекты Васина и Вельчинской —  альтернатива государственному образованию, система курсов по графическому дизайну и типографике, дающая возможность овладевать широким спектром специальностей в веселой дружеской атмосфере. Это клуб, в который можно возвращаться, выбирая для себя новые курсы или поездки. Студенческое сообщество, связанное с проектами Васина и Вельчинской, насчитывает более 500 человек.
Основные проекты:
Typomania School — годовая школа для начинающих дизайнеров. Основные дисциплины: каллиграфия, шрифт, композиция и типографика, печатная графика, плакат, знакообразование, предметная фотография, лаборатория книги. Кураторы модулей — Мария Дореули, Наталья Торопицына, Мария Титова, Эркен Кагаров, Евгений Корнеев, Николай Шток, Наталья Вельчинская, Александр Васин.
Курс Т_24 — трехмесячный курс по типографике для дизайнеров с опытом.
Курсы ID_24 и AE_24 — интенсивные курсы по изучению программ Adobe AfterEffects и Adobe InDesign.
Детская дизайн-школа ШУМ — курс для детей от 7 до 14 лет, развивает основы творческого мышления, учит композиции, ритму, представлению пространства, интерпретации.
Флорентийская школа, Балтийская школа, Таллинская лаборатория — выездные дизайн-школы.
Александр Васин и Наталья Вельчинская регулярно проводят такие дизайн-акции как Календарь №1, плакатные конкурсы («Кредит твою мать», «Съедобное-несъедобное»,  «Чёрный план» и другие), ежегодные студенческие выставки Просмотр-Party.
Площадки, на которых проходит обучение: Институт бизнеса и дизайна, Музей Москвы.